Голуб Мира

продюсер

Интеграция PR в искусство

Художественная эпопея

В мире искусства создание произведения — это только первый шаг, начало пути художника — отправная точка. Затем у художника есть ответственность перед своим искусством, которая заключается в поиске способов донести его до публики. Если он творит просто для себя — это прекрасно и абсолютно приемлемо. Но если цель — строить карьеру, заниматься любимым делом, то задача становится более сложной. Художнику необходимо найти баланс между творческими амбициями и требованиями возможностями рынка.

На протяжении своей практики я успела побывать на обеих сторонах баррикад, и знаю, как трудно бывает совмещать процесс создания искусства с его продвижением [смешивая метафоры]. Этот процесс не всегда лежит в одной плоскости и может показаться запутанным и сложным. Однако, как это показывали многие талантливые художники, такие как Диккенс, Пикассо и Дали, успешный PR всегда может и должен интегрироваться в путь художника.

Мир знает, что Уорхол был гением маркетинга, он точно знал, на какие "кнопки нажать", чтобы донести свою историю до общественности, умело применяя искусство эффективного повествования. С появлением поп-арта в середине 1950-х годов мир искусства наполнился рекламными вторжениями, но стоит отметить, что PR-принципы существовали и задолго до этого.


Искусство эффективного повествования — вот суть PR

Тем не менее многие художники считают маркетинг прикладной сферой, угнетающей чистоту искусства. Бывает я слышу от творцов, что мы должны создавать искусство ради искусства, что если искусство хорошее, то этого достаточно. Если вы художник, избегайте этих ловушек. Искусству нужна поддержка.

В своем понимании я всегда разделяю маркетинг и PR как две отдельные формы, что вызывает немало споров. Я думаю, что в современном мире маркетингу нужно учиться у искусства, ведь у искусства есть гораздо больше оригинальности и креативности. В то же время, творцы, нуждаются в эффективных подходах PR.

Как только художник создал свое искусство, его нужно лелеять, холить, ухаживать за ним. Нужно дать ему возможность развиваться и шанс взлететь. Под этим я не подразумеваю навязчивую продажу или "дым и зеркала”, пусть искусство отражает создателей, пусть оно будет органичным, подлинным и аутентичным, чтобы мир мог с ним познакомиться.

Если художник осознает, что создание успешной PR-кампании — это само по себе искусство, он сможет открыть для себя новые горизонты. Секрет в том, чтобы найти правильную историю, которую можно рассказать, представить ее убедительным образом правильным журналистам. Неожиданные и оригинальные сотрудничества и участие в фестивалях играют немаловажную роль в этом процессе. Коллаборации с другими художниками, музыкантами, дизайнерами или даже брендами могут значительно повысить вовлеченность.

PR — это один из самых эффективных способов наладить связь с искусством, открывая возможность для художников и их коллабораций стать известными. Главное — действовать, а не ждать, пока кто-то придет и оценит труд художника.

На своем продюсерском и pr-пути я своими глазами увидела, какое влияние может оказать освещение в СМИ. Здесь речь идет не сколько о продажах, а сколько о повествовании, о том, как художник развивает, рассказывает и представляет свою историю. Это может стать той самой разницей между художником, испытывающим трудности с проявленностью, и прорывным успехом.

Мы с художниками "PSI" активно содействуем формированию PR-культуры*, создавая свое искусство, которое стремится к важности его презентации перед миром.

*ниже кейсы PR- проектов "PSI" для наглядности.